Şadan Bezeyiş
| Şadan Bezeyiş | |
|---|---|
 | |
| Genel bilgiler | |
| Doğum | 1926 Adapazarı |
| Ölüm | 2017 İstanbul |
| Defin yeri | Karacaahmet Mezarlığı, İstanbul |
| Uyruk |  Türkiye |
| Alanı | Resim, mimari |
| Sanat eğitimi | İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi |
| Etkilendikleri | D Grubu |
| Ünlü yapıtları | Atatürk ve Cumhuriyet |
Şadan Bezeyiş (d. 1926, Adapazarı - ö. 29 Nisan 2017, İstanbul) Türk sanatçı, ressam ve akademisyen.
Yaşamı
[değiştir | kaynağı değiştir]Rumeli, Üsküp göçmeni bir ailenin oğlu olarak 1926 yılında Adapazarı'nda doğdu. Babası hattat Abdullah Bey ve annesi Zümrüt Hanım'dır. Saraçhane İlkokulu, Cağaloğlu Ortaokulu ve Haydarpaşa Lisesi'nden sonra 1945 yılında girdiği İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Yüksek Resim Bölümü Nurullah Berk Atölyesi'ni 1951 yılında birincilikle bitirdi. 1952'de İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi (İDGSA - günümüzde Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi) tarafından Milli Eğitim Bakanlığı, İTÜ Rektörlüğü ve İtalyan Kültür Ataşeliği’nin ortak kararıyla, alanında uzmanlaşmak üzere Roma Güzel Sanatlar Akademisi'ne gönderildi. Bu akademinin Mimarlık Sanatları Yüksek Dekorasyon Bölümü'nden birincilikle mezun oldu ve 1954’te “Lodevole” (Üstat) akademik payesiyle ödüllendirilen Prof. Dr. Şadan Bezeyiş, yurda döndükten sonra resim ve heykel çalışmalarına başladı. Mimari dekorasyon alanında da serbest meslek uygulamaları yapan Bezeyiş, İTÜ Mimarlık Fakültesi'ndeki görevine 1956 yılında başladı. 4 yıl sonra İtalya'da yürüttüğü doktora sonrası araştırmalarını tamamladı ve İTÜ Mimarlık Fakültesi'ne öğretim üyesi olarak atandı. 1958 Uluslararası Venedik Bienali'nde Türkiye'yi temsil etti. İTÜ Güzel Sanat Bölümü ile Görsel ve Çevresel Sanatlar Dalı’na başkanlık yaptı.[1][2][3][4] 29 Nisan 2017'de İstanbul'da yaşama veda eden Bezeyiş'in yapıtları yurt içi ve yurt dışında birçok kurum ve özel koleksiyonda yer almaktadır.
Sanatı
[değiştir | kaynağı değiştir]| “ | Çalışmalarımda hareket noktam, geleneksel sanatımızın köklerine dayanan çağdaş Türk sanatının ileri dizayn yapısı ve görümsel felsefesinden kaynaklanan Doğa, İnsan, Yaşam olgusunun görsel etkinliğini günümüz düzeyinde yeni ve özgün yorumuyla uzay kavramında vurgulamaktır.[2] | ” |
| — Şadan Bezeyiş | ||
Sanatçının figüratif yapıtlarının kompozisyonlarındaki Anadolu folklorunu içeren yerel öğeler, akademide o dönem önemli bir iz bırakan Bedri Rahmi Eyüboğlu’nun etkisini hissettirir. Biçemi figüratif ve figüratif olmayan anlayış arasında gelgitlerle biçimlenirken, özellikle soyut resimleri kübizme özgü resimsel uzamın dışına çıkarak zamanla daha dışavurumcu (ekspresyonist) bir nitelik kazandı. Böylece figüratif resimleri bir yandan kültürel, diğer yandan ise törensel bir içerik kazandı.[1]
Ödüller
[değiştir | kaynağı değiştir]- 1951 İstanbul DGSA Atölyeler arası Mezuniyet Konkur Birinciliği
- 1952 I. Ordu "Hamasi" sergisi Birincilik Ödülü
- 1953 Yapı ve Kredi Sanat Yarışması Jüri Özel Ödülü
- 1953 Milano Akademiler arası Roma Akademisi Birincilik
- 1954 Yapı Kredi Bankası Sanat Sergisi Ödülü
- 1954 Roma Güzel Sanatlar Akademisi Doktora ve Sanat Konkur Birinciliği
- 1957 TBMM Vilayetler Kompozisyonu Yarışması Ödülü
- 1968 İstanbul AKM Opera Binası Sanat Yarışması Ödülü
- 1971 Hindistan Yeni Delhi Uluslararası Triennale Onur Ödülü
- 1973 34. Devlet Resim ve Heykel Sergisi Ödülü
- 1975 İstanbul Sanat Festivali Arkeoloji Müzeleri Sanat Birincilik Ödülü
- 1986 İTÜ Rektörlüğü Onur Ödülü (30. Yıl)
- 1989 Sanat alanı Resim dalında Türkiye İş Bankası Büyük Ödülü, Kırmızılı Portre ile
Kişisel sergiler
[değiştir | kaynağı değiştir]
|
|
Kaynakça
[değiştir | kaynağı değiştir]- ^ a b "Prof. Dr. Şadan Bezeyiş Son Yolculuğuna Uğurlandı". İTÜ. 6 Ocak 2019 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 5 Ocak 2019.
- ^ a b Çağdaşlar Güzel Sanatlar Akademisi 51 Mezunları. İstanbul: İş Bankası Kültür Yayınları. 2006. ss. 15-21. ISBN 975-458-696-9.
- ^ "Şadan Bezeyiş". Lebriz. 18 Şubat 2011 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 5 Ocak 2019.
- ^ Özsezgin, Kaya (1994). Türk Plastik Sanatçıları. İstanbul: Yapı Kredi Yayınları. s. 79. ISBN 975-363-331-9.