國色芳華》真正的強大，不是逆襲，而是活成自己最想要的樣子，我們並不需要成為更好的自己，而是必須更好地成為自己

「這日子啊，是要過給自己的，何必在意他人的眼光。」--《國色芳華》

相較於同期的《蜀錦人家》和《珠簾玉幕》，《國色芳華》更強調個體女性的成長，而非家族傳承或宮廷鬥爭。它更符合現代觀眾對「女性獨立」的期待，塑造了一個具備經商天賦、能在權力與市場夾縫中求生的女主。

何惟芳的成功，並非來自「天賦異稟」的才能，而是來自她對現實的理解與選擇。她深知，自己作為女性，無論再怎麼努力，仍然會被社會貼上「商賈之女」的標籤，但她的每一步，都不是「反擊」，而是「博弈」——她不只是對抗不公的世界，更是在這個世界裡創造自己的公平。

她的成功，並非個人單打獨鬥，而是建立在女性聯盟之上。從秦五兒（勝意）、孫大娘到呂耕春，這些角色各自承載著女性在封建社會中不同的困境，但她們能彼此支撐，建立新的生存方式。

「你看，女子怎麼了？他們男子能做的，我們也能。」--《國色芳華》

這種敘事策略將女性成長簡化為「遇到更強大男性」的童話。

這讓人想到《夢華錄》裡趙盼兒的故事，她能經商，能與姐妹攜手共進，但她的事業最終仍需要來自官場男性的支持，才能真正立足。這樣的角色，仍然沒有完全逃脫傳統父權的邏輯，只是換了一種形式來包裝女性的獨立。

 有趣的是，這一點卻可能也是這齣劇備受歡迎的原因，畢竟，再強大的人身後都依然需要一雙溫暖的手扶持。

「若持孤高之心，便守清貧之道，若決定逆來順受，便要承受屈膝之辱。」--《國色芳華》

蔣長揚有自己的枷鎖，他可以護何惟芳一世周全，但他卻無法選擇自己的去留。他打著「天下第一貪官」的名號，卻是皇帝手中的棋子。某方面也可以說這與女性在封建社會中的處境相似。

何惟芳努力在商場求生，而蔣長揚則在朝堂中掙扎，兩人都活在權力的邊界，並試圖找到自己的立足之地。

但不同的是，何惟芳選擇了掙脫，而蔣長揚選擇了承擔。

這也是為何他們之間的感情是「並肩作戰」，而非「英雄救美」的關係。

 「看清楚這份真情假意的代價，是不是太大了。」《國色芳華》

他在道德的制高點上俯瞰所有的人，也因此他無法接受何惟芳的拒絕，他羞辱並奪取她的財產，甚至在她提出和離後，還試圖用暴力挽留她。但當他發現她成功了，當她不再需要他時，他又「回頭」了。他開始懊悔，開始說自己「錯了」，試圖挽回這段關係。

我們或許覺得這個角色討厭，但事實上是，在十多年前許多偶像劇的男主角就是這樣的個性，至今也都有一群人喜歡這類型的故事，大概就是一種“虐妻一時爽，追妻火葬場”的概念。

不過在本齣劇中劉暢這個角色，確實讓我們看到一種熟悉的社會現象：渣男回頭草。

「人心都會變的，別人給的幸福，那別人也能拿回去，只有自己掙的，才是持久的。」--《國色芳華》

為什麼男人總是在女人失敗時輕視她，卻又在女人成功後想要回頭？因為他們並不愛這個女人，而是愛過去那個能被他掌控的女人。

這也是女性面對的另一個挑戰，也或許這問題不應該用性別框架，因為這是一個現狀維護機制：當你想要掙脫過去，試著讓自己強大的時候，社會總是會試圖讓人回到原點。

也可能這是一個試驗，我們必須不放棄的一試再試，才能夠證明自己的決心，才能真正獲得自己所想要的。

「無論多難，從今往後，隨心而活。」--《國色芳華》何惟芳

就像劇中說的「若是被眷養失去了自由，再多的山珍海味，也是沒了滋味。」，自由，從來都不是施捨來的，而是爭取來的。

而這部劇，最珍貴的地方就在於，它不只是讓何惟芳「逆襲」，而是讓她成為自己。

儘管劇中依然有著童話故事般的脈絡，但何惟芳確實在每一次的選擇之中都想盡辦法靠自己抵達目標，而這些“選擇”才是成為自己的唯一途徑。

真正的強大，不是逆襲，而是活成自己最想要的樣子，我們並不需要成為更好的自己，而是必須更好地成為自己。

—來自Mio Liang 發佈於小資媽媽今天也很厭世

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