Histoire des arts
B.O n° 32 du 28 août 2008
L'enseignement de l’histoire des arts est obligatoire pour
tous les élèves de l’École primaire, du Collège et du Lycée
(voies générale, technologique et professionnelle).
C’est un enseignement fondé sur une approche
pluridisciplinaire et transversale des œuvres d’art.
L’enseignement de l’histoire des arts a pour objectifs :
- d’offrir à tous les élèves, de tous âges, des situations de
rencontres, sensibles et réfléchies, avec des œuvres relevant
de différents domaines artistiques, de différentes époques et
civilisations.
- de les amener à se construire une culture personnelle
à valeur universelle .
- de leur permettre d’accéder progressivement au rang
d’« amateurs éclairés »
- de les aider à franchir spontanément les portes d’un
musée, d’une galerie, d’une salle de concert, d’un
cinéma d’art et d’essais, d’un théâtre, d’un opéra, et
de tout autre lieu de conservation, de création et de
diffusion du patrimoine artistique .
- de donner des éléments d’information sur les
métiers liés aux domaines des arts et de la culture
Les acquis attendus à la fin de la scolarité
→ Des connaissances sur
- un certain nombre d’œuvres
- des méthodes d’analyse des œuvres d’art
- des mouvements artistiques
- des repères
-des métiers
→ Des capacités à :
- observer,écouter les œuvres d'art ;
-Identifier leurs caractéristiques fondamentales ;
-les situer dans le temps et l'espace pour mieux
comprendre leur environnement économique,social,
technique et culturel ;
-fréquenter, seul ou accompagné, musée, galeries
d'art, salles de concert, cinéma d'art et d'essais...
-participer à des débats portant sur les arts et la
culture.
→ des attitudes impliquant :
- sensibilité et créativité artistiques ;
-curiosité et ouverture d'esprit ;
-concentration et motivation ;
-esprit critique.
Au cycle 3 :
L 'enseignement de l'histoire des arts se fonde sur 3 piliers :
→ Les périodes historiques :
→ La liste de référence :
→ Des domaines artistiques
→ Les périodes historiques :
L’enseignement de l’histoire des arts couvre
→ de la Préhistoire aux temps actuels
→ des aires géographiques et culturelles variées.
→ Les 6 domaines :
Les « arts de l'espace »
Les « arts du langage »
Les « arts du quotidien »
Les « arts du son »
Les « arts du spectacle vivant »
Les « arts du visuel »
→ La liste de référence : repères pour le choix des
œuvres
Des périodes historiques
Des domaines artistiques
Ne préconise pas d’œuvre précise
Aux cycles 1 et 2
Première ouverture à l'art
Se saisir de toutes les
occasions d'aborder des œuvres
d'art
Découverte sensible
Percevoir, sentir, imaginer, créer
Les finalités
première sensibilisation artistique.
enrichissement des possibilités sensorielles
Les activités proposées vont :
- solliciter l'imagination
- enrichir les capacités d'expression
- développer les facultés d'attention et de
concentration.
- familiariser aux formes d'expression artistique les
plus variées
A la fin de l'école maternelle,l'enfant est capable de :
Observer et décrire des œuvres du patrimoine, construire
des collections.
Historique : pantomime, mime
Les origines :
L'invention de ce langage corporel daterait du 5ème
siècle avant JC ( Grèce )
Sa fonction : imiter, parodier et ridiculiser les
comportements humains.
La caricature plaisante va se transformer en caricature
grossière et déplacée.
Un théâtre qui fait tomber les frontières : le mime qui est
basé sur une gestuelle comprise par tous se répand dans
tous les pays de l'Empire romain.
Au Moyen Age :
Il est interdit par Charlemagne et l’Église pour cause
d'obscénités.
L'art du mime subsiste au travers des troubadours.
A la Renaissance :
L'arrivée à la cour de France de comédiens espagnols
et italiens ignorant les finesses de la langue va relancer
un théâtre qui s'appuie sur le comique de gestes et
d'attitudes pour s'exprimer ( Commedia dell' arte )
Les personnages : Arlequin, Polichinelle, Cassandre
Un théâtre qui mêle : textes improvisés, acrobaties et
danses.
Au 19ème siècle :
Apparition de la pantomime pure : un spectacle
entièrement sans paroles.
Le personnage de « Pierrot » : mis en scène par
Jean-Baptiste Deburau ( Les enfants du paradis film de
1945)
Au début du 20ème siècle :
Apparition du cinéma muet ( Charlie Chaplin)
Au cours de ce siècle, l'art du mime se perfectionne grâce
à quelques mimes de génie :
Etienne Decroux (créateur de « la marche sur place»)
Marcel Marceau ( son personnage : Bip )
Définition du dictionnaire (Larousse)
Le mime : dans les littératures grecques et latines,
sorte de pièce parfois parodique.
Genre de comédie où l’acteur représente une action
sans paroles, raconte une histoire par gestes.
C'est un art
Mimer : exprimer par le geste, par le jeu de
physionomie, sans parler, les attitudes de quelqu’un,
des sentiments, une action.
Ex : mimer la douleur
Le cirque 1928 - Charlie Chaplin - extrait
Le petit café parisien – Marcel Marceau
Les enfants du paradis – Marcel Carné 1945 – extrait
Le mime
Définition du mime
Quel intérêt à l'école ?
« Histoire des
arts »
Maîtrise de la langue Rencontres
avec
Non verbal / verbal des œuvres
→ langage oral
(et langue écrite)
« Agir avec son
Communication corps »
Compréhension
Expression Danse et/ou mime
Extrait de film support au projet –
« Dans la cage du lion »
Des images fixes
